Ava Mccoy - Libellule - Bleu

Ce projet a commencé en 2022 dans le sous-sol de la maison de Graham Jonson (Quickly, Quickly) à Portland, dans l'Oregon. Nous avons créé Scared (To Admit It) en une journée, et je l'ai laissé de côté pendant très longtemps. Une de mes chansons est devenue virale en ligne, ce qui a conduit à de nouvelles amitiés créatives, des gens que je ne connaissais pas ont commencé à écouter ma musique, j'ai commencé à travailler avec Acrophase Records, Jai Paul m'a contacté pour travailler ensemble ; tout cela semblait très nouveau et irréel. Ce qui a suivi a été une frénésie d'écriture, je parcourais d'anciennes notes vocales à la recherche d'idées de chansons prometteuses, et je travaillais avec quatre producteurs différents qui m'ont chacun permis de raconter une histoire différente grâce à leur aide et à leurs talents incroyables. J'ai passé un mois à Nashville pour enregistrer la majorité du projet avec Josef Kuhn. Lui et moi avons été mis en relation par notre label pour travailler ensemble, et je ne peux pas imaginer travailler avec quelqu'un d'autre sur ces chansons. Je me suis sentie libre d'expérimenter, de poser des questions, de changer d'avis, et nous avons mangé tant de sandwichs épiques pendant nos pauses déjeuner. "Dragonfly" ressemble à une mosaïque de ma vie après l'université. Réaliser les décisions stupides que j'avais prises (peut-être ne pas se faire tatouer dans sa chambre d'étudiant), les choses que j'aurais dû dire, les façons dont j'ai changé. Les actions que j'ai entreprises et qui ont entraîné un auto-sabotage. Des amitiés et des relations qui ont mal tourné. Voyager seule autour du monde, et à quel point cela peut être amusant et effrayant. Survivre au harcèlement et à l'agression sexuels, et m'autoriser à en parler librement après avoir passé près d'une décennie à en avoir honte. C'est un peu décousu, mais je le suis aussi. Je n'ai plus peur de dire tout ce qui me passe par la tête depuis que je travaille sur ce projet. Mon amie Amelia McDonnell a fabriqué les carreaux de Delft pour la pochette de l'album. Elle et moi avons travaillé ensemble dans un atelier de peinture sur poterie à Boston quand j'y vivais, et c'est l'une de mes amies les plus proches et les plus talentueuses. Je lui ai envoyé des paroles du projet que je voulais transformer en dessins, puis en carreaux individuels. Amelia étudie la gravure et la céramique, et j'adore son style. Les carreaux m'ont ensuite été expédiés une fois terminés, et le carreau pour "To Lose Your Mind" s'est brisé. J'ai trouvé cela symbolique, car cette chanson aborde des sujets d'agression sexuelle – c'est certainement la chanson la plus lourde que j'aie jamais écrite. L'identité visuelle de l'album correspond parfaitement à ce que les chansons me procurent. Les chansons sont fragiles, imparfaites, chacune ayant son propre sentiment et ses propres détails, mais au final, elles s'assemblent pour former une belle image.