Half Waif - See You at the Maypole [2 LP]

See You At The Maypole, le sixième album complet de la prolifique discographie de Half Waif, est une reconnaissance de la tristesse personnelle et un appel à l'unité extatique. C'est rassembler les couleurs de notre esprit, dans toutes leurs nuances, et en faire quelque chose d'intriqué et de remarquable.

La danse folklorique cérémoniale exécutée autour d'un mât de mai est remplie de faune et de flore, avec des rubans tressés en tresses complexes incapables de se défaire; ces danses sont des survivances d'anciens rituels, honorant les arbres vivants et le retour du printemps et de la fertilité. Ces motifs — cette danse — ne peuvent être réalisés seuls, et ainsi, Half Waif invite d'autres personnes à la rejoindre, un collectif de couleurs éclatantes.

« Nous sommes tellement plus forts grâce aux expériences colorées que nous traversons », dit-elle. « C'est là que nous trouvons notre humanité et que nous nous trouvons les uns les autres. » Alors que l'isolement du chagrin semble infini, Rose a apporté les chansons à son ami de confiance et collaborateur de longue date de la dernière décennie, Zubin Hensler. Le duo a travaillé à l'écart des autres pour Mythopoetics, élaborant soigneusement chaque note et chaque fioriture, mais quelque chose d'autre était nécessaire pour See You At The Maypole.

À cette fin, Hensler et Rose ont accueilli une multitude de musiciens et d'amis dans l'univers de l'album : Jason Burger et Zack Levine à la batterie et aux percussions; Josh Marre (Blue Ranger) à la guitare; Hannah Epperson et Elena Moon Park au violon; Kristina Teuschler à la clarinette; Willem de Koch au trombone; Rebecca El-Saleh à la harpe; et Spencer Zahn à la contrebasse. Andrew Sarlo (Big Thief, Bon Iver) a prêté ses talents de mixage à plusieurs titres, dont le premier single « Figurine ».

« Je voulais dire que ce n'était pas seulement mon histoire. C'était toutes les histoires de perte — la perte d'une vie, la perte d'un rêve, la perte de confiance, d'espoir et de foi. Une histoire de comment retrouver son chemin », explique Rose. « Mon propre chemin de retour vers le pays des vivants est passé par mes relations avec les gens et avec le monde naturel. Il semblait donc tout à fait juste que ces chansons invitent ces personnes à construire le cœur même du son. »